"Me parecía que el agua, el cielo, las nubes, los árboles, tenían conciencia de la dicha que me proporcionaban. No tenía ninguna idea preconcebida. Ser pintor no es un profesión, como no lo es ser anarquista, amante, corredor, soñador o aficionado al boxeo. Es un capricho de la naturaleza."

MAURICE DE VLAMINCK (1929)

miércoles, 22 de octubre de 2008

FUNDIDO A NEGRO

INFORME SOBRE LA ARRAIGAMBRE DEL GÉNERO NEGRO EN NUESTRA CULTURA



Noches lluviosas, callejones desamparados, tascas sucias, jazz desesperados y fugaces, gabardinas grises, sombreros chapados que huelen a tabaco; pistolas rápidas, olor a pólvora, mujeres fatales, miradas mortíferas; casos perdidos, agentes dobles, asesinos nobles, héroes decadentes; maridos engañados, muertos que están vivos, vivos que desean estar muertos; persecuciones, ironía, cinismo; radiografía de la sociedad. Género negro. Y, como elemento aglutinador, la urbe, la metrópoli cruel y fría para generar una sola emoción: soledad.

"Madrid te mata: te mata la contaminación, el mal humor de los taxistas azuzados por los ladridos de la radio o el mosqueo con que los camareros te sirven el café por la subida del Euribor. Las obras faraónicas que condenan la vida cotidiana a una alteración permanente [...] o la carestía de vida ponen la ciudad cada vez más difícil y más rápida. Y, sin embargo, Madrid te mata pero te acoge, te abraza, te da un lugar y acaba por mezclarte en el crisol humano de sus calles, en las que puede ocurrir cualquier cosa: que te den un concierto de organillo o que te roben la cartera."

¿Por qué hablar ahora de un género tan manido y universalmente conocido como es el negro? Sería una respuesta fácil decir que por que en estos días he asistido al Festival de novela negra y policíaca de Madrid . Me esta resultando muy interesante hasta ahora, pero mañana sera especial, porque tengo dos conferencias que me van a entusiasmar: El comic negro a traves de Blacksad, y El genero negro en el mundo de los videojuegos. Por cierto, hablando de esto, hace poco consegui Max Payne II, por menos de 3 €, y me lo estoy pasando de puta madre.

Estoy aprendiendo mucho, en este sentido, sobre cine y novela. He adoptado nuevas fórmulas para escribir o para cualqueir otra actividad creativa. Además, he descubierto que, en el mundo de la cultura, muchas de las manifestaciones de ocio que consumimos están empapadas de género negro. Y no me estoy refiriendo solo a las figuras típicas como detectives y tramas tñipicas de asesinatos sin resolver. No.



Me refiero a la radiografía intestina de la sociedad, pero tratada de un modo mágico, literario o novelesco. Nos adentramos en un callejon oscuro y nos recorre la espalda un escalofrio fruto de una sesacion de peligro; una mujer nos mira en el metro y nos sentimos como héroes imbatibles; el humo del tabaco de un transeunte nos golpea y nos sentimos inmersos en una trama policial. La novela negra nace, como cualqueir otra manifestción artística, por la intereactividad del autor con la sociedad. Para hacer novela negra, hay que estar de mal humor, y sintetizar ese desasosiego.

Influencias de este género, comenzando con la semilla Pulp (aunque años más tarde, el genero pulp ha sido consiederado y se usa como una caricaturizacion del genero negro) tenemos por todas partes. No solo ha influido en novela, sino tambien en cine y en el mundo de ficcion televisiva. Seguro que se os ocurren muchos ejemplos, y si quereis y podeis, decidme los vuestros en los comments. Yo, para abrir boca, os dire, como no, Blade Runner, Neuromante (me encanta cuando el genero negro se empapa en el mundo de la ciencia ficción), toda novela de Carlos Ruiz Zafon, y la parodia de Bukowski en su novela titulada Pulp. Pero hay más, muchos más ejemplo. Decidme, mis pequeños, para que esto no sea un simple monologo, que ya estoy harto.

Si quereis, mientras pensais vuestras respuestas, escuchad esta cacnion de Orbital (seguro que a Fer le suena). Poco tien que ver con el cine negro (¿o tal vez sí?) pero viene a cuento porque ahora, gracias a Musicas Filmicas, mi asignatura de libre eleccion, estoy aprendiendo mucho sobre videoclip, y como no, sobre ejemplos de musica electronica. Estoy empezando a valorarla mucho más que antes, aunque Fer vaya años valorandola antes que yo. Aqui va, musica de Orbital con imagenes de 2001: Odisea en el espacio. Un saludo y responded.



martes, 14 de octubre de 2008

SOLARIS O LA ADULTERACIÓN DEL HILO ARGUMENTAL

Las adaptaciones de libros no tienen por qué ser fieles. Raramente lo son. De hecho, en mi opinión, se pueden distinguir dos tipos generales de adaptaciones: las fieles y las libres. Normalmente, los directores, para ahorrarse las críticas, escogen hacer adpataciones libres, y beben de los universos que se ven descritos en el soporte del que se inspiran. De este modo, hemos visto películas como Blade Runner, Hellboy o V de Vendetta que, si bien no recogen todas las escenas descritas en los libros, sí que cogen la estética o partes del hilo argumental. Luego, tambien vemos pesimas versiones que no se pueden englobar ni en uno ni en otro grupo, sino que pertencen al banal mundo del cine comercial y que han cogido el hilo argumental del material original porque no se les ha ocurrido nada nuevo. Por ejemplo: La liga de los hombres extrordinarios, Desde el infierno o Juez dredd. Es lo que ha pasado con Next y lo que volvera a pasar con Neuromante.

Ultimamente, nos tienen más acostumbrados a adaptaciones fieles, como Sin City o 300, por lo que quiza exigimos una literalidad más exhaustiva con el libro.

De unas y otras hace acopio Solaris, el film de Soderbergh y James Cameron, protagonizada por George Clooney. Hay escenas calcadas del libro, pero el hilo argumental ha sido totalmente deformado. No sé muy bien lo que Soderbergh pretendía con ello, pero sigue muy en su linea de pelis de Ciencia Ficcion (os recomiendo A scanner Darkly) lo que ha hecho con el relato de Stanislaw Lem. A mi no me ha gustado mucho la pelicula. Por supuesto, me quedo con la novela, pero hay muchos aspectos que me resultan muy interesantes del film.

Se debe salvar al actor, por supuesto. George Clooney consigue captar esa sensación de paranoia que desemboca en una obsesión violenta. La actriz, en cambio, me resulta poco creible. Yo me esperaba, mientars leia la novela, una actuacion algo asi como la de Rachel de Balde Runner: una mujer perdida, neutral, fria.
El sonido y la música están muy conseguidos, y yo creo que esto se debe sobre todo a que en el film ha participado activamente James Cameron, ya que el sonido de ecos y de tuberias recuerdan mucho a Aliens. La imagen también está muy conseguida, aunque la estética se salta a la torera la atmósfera steampunk llena de oxido y desperdicios (Ciencia Ficcion tercermundista) que Lem imprimio a la novela. Aun así, la fotografia es lo mejor del film.



En cuanto a la trama, solamente los que hayamos leido la novela podremos sacarle algo de sentido, la verdad. Las personas que hayn visto al peli y no esten acostumbradas a la ciencia ficcion esquizoide, lo habran pasado mal.

Para empezar, la pelicla le da mucha importancia al pasado, que tiene como consecuencia una serie de flashback sin sentido para mi gusto, si se le queria dar un sentido inquietante. Si no sabemos nada de la vida que llevó en la Tierra Kelvin, mucho mejor para estudiar su psicología.

Además, existe muchos descuidos con respecto a la novela. Personajes que antes eran parte de Solaris ahora son parte de la tripulacion (la doctora Gordon era un visitante de Gibarian), nombres cambiados (Snow por Snaut, Harey por Rhea), el niño que en el libro es descrito como un niño pero de estatura adulta, la base estacionada en el espacio, mientras que la historia de la novela transcurre en el planeta. Y muchas mas cosas.

Solamente el film consigue captar esa esencia de que los visitantes son seres inteligentes, que se adueñan de los recuerdos de una manera tan obsesiva que al final acaban creyendo que son dicho recuerdo. Y cuando descubren la verdad, es decir, una vez que han adoptada la personalidad y la "vida" de ese recuerdo que imitan y saben que no son más que una froma de vida rémora, pues intentan morir como sea. Esta muy bien captadoe sto y cómo, el personaje de Kelvin se ve afectado sin que él pueda remediarlo por el recuerdo de su mujer muerta. Más que una historia de ciencia ficción, Solaris es una historia de amor. Aún así, merece la pena la reflexión que se hace en el último capítulo del libro sobre el amor, las relaciones, la sociedad y Dios. Hay una escena que en el film esta muy lograda, que está basada en el siguiente fragmento:

"El regreso... ¿Qué significado tiene para mí? ¿La Tierra? Recordé las enormes ciudades bulliciosas, donde iría de un lado a otro, y me perdería [...] Me ahogaré entre los hombres, me dije. Seré taciturno y atento, un compañero apreciado. Tendré muchos amigos, hombres y mujeres, y tal vez incluso una mujer. Durante un tiempo tendré que esforzarme en sonreír, saludar con una pequeña inclinación, enderezarme, ejecutar los miles de pequeños gestos que componen la vid----a en la Tierra, hasta el día en que esos gestos vuelvan a convertirse en hábitos. [...] No, nunca más me daré por entero a nada ni a nadie. Y quizá de noche miraré allá arriba la nebulosa oscura, cortina negra que vela el resplandor de dos soles. Y recordaré todo, hasta lo que pienso en este moemnto; con una sonrisa condescendiente, un poco pesarosa, rememoraré mis locuras y mis esperanzas."



(¡¡¡La BSO es fabulosa!!!!)

Esto ya es para entendidos (Fer, lo entenderás caundo leas la novela): Una cosa que me parecio muy curiosa es como van mas alla en la teoria de que Sanut (Snow en el film) es un visitante. En el film, lo dicen abiertamente, mientras que en el libro lo insinuan justo en el final y un poco al principio. Ya me direis lo que pensais si alguna vez leeis la novela.

Ahora, mi siguiente paso es ver la versión del cineasta ruso Tarkovskii de 1972. Aqui os dejo el triler (suena a paranoia de las que a mi me gustan)



___________________________________________________________________

Y ahora, el video que te dije, Fer. Ya veras que molongo. Algun dia me gustaria hacer algun documental falso de este estilo, es decir, como si una guerra nuclear se hubiese desatado.



Es la polla!!!!! Supongo que ya lo habias visto, pero es lo mejor del juego, yo creo.

Ya hablaremos, y perdonad tanta critica y pedanteria seudotecnica.

Un abrazo.


jueves, 9 de octubre de 2008

EL NUEVO DESCUBRIMIENTO

¿UNA NUEVA FRIKEZ? ¿UNA NUEVA INNOVACIÓN? ¿CUÁNTA TRANSCENDENCIA TENDRÁ ESTA PROPUESTA AUDIOVISUAL?

La pasada semana un amigo de la residencia me mostraba un nuevo video en You Tube. Yo me esperaba un nuevo video a lo Batu The Dog, es decir, a una serie de frikis pokeros haciendo uso de sus artes marciales para hacer muestra de un poco de ultra violencia gratuita. Pero no, realmente hay ocasiones en que Youtube llega a sorprenderme. Bien utilizado, la propuesta que os muestro, puede llegar a ser un gran avance en el mundo audiovisual. Bueno, ahí va, epero que os lo paseis tan bien como yo (funciona un poco mal con Mozilla, pero en Explore va de puta madre):



Si se cuida un poco más el plano artístico y el guión, (es decir, si se invierte un poco más en el presupuesto) puede llegarse a realizar obras maestras, pues es lo que simpre se ha estado buscando en el mundo de los videojuegos: una interacción completa con el usuario. Quizá esta innovación o frikez, como queráis llamarla, sea el eslabón perdido entre los videojuegos y el cine.

Aún así, creo que ninguna grande productora dará dinero por este proyecto tan extravagante. Pero si existe una organización que hasta financia unos Youtube Awards supongo que también alguien podría producir un proyecto para ser difundido exclusivamente en YouTube.

Bueno, todo se andará. Hoy va a ser breve, porque tampoco tengo nada más especial que decir. Me despido, no sin antes enseñaros esto:

Pues sí, han sacado dos comics biográficos sobre los candidatos a EE.UU. en 2008. Se pasa de frikez. Echadle un vistazo aquí o aquí.

Un saludo a todos.

viernes, 3 de octubre de 2008

PIEZAS PERDIDAS

LOS NUEVOS CORTES Y EDICIONES DE BLADE RUNNER, QUIZÁ EL MEJOR FILM DE LA HISTORIA



A menudo, nos damos cuenta de que una obra nos resulta tan satisfactoria, que nos sorprendemos comparando los nuevos materiales que consumimos con esas obras que tanto nos han llenado. En muchas ocasiones, también ocurre eso con las personas, y las relaciones que empleamos con ellas se vuelven complejas cuando en apariencias debieran ser simples. Comparamos y evolucionamos paralelamente aunque no queramos.

Una de las películas que más me ha llenado es Blade Runner. No quiero decir que comparo todas las películas que veo con Blade Runner. No soy tan idiota, y sé diferenciar los géneros y los temas que se tocan en cada una de ellas. Pero solo digo que para mí Blade Runner es la película perfecta: lo tiene todo. Si no te gustan los actores (que son magistrales), te puedes quedar con el guión; si no te gusta el guión, te puedes quedar con la dirección artística; si no te gusta la estética, te puedes quedar con la dirección; si no te gusta la dirección, te puedes quedar con la música de Vangelis; y si no te gusta la múscia, te puedes quedar con los actores. Y si no, pues te puedes quedar con todo, que es lo que he hecho yo.

La vi por primera vez de muy pequeño, quizá con 11 años o menos, en el programa de Jose Luis Garci, Qué grande es el cine. Era la versión que se estrenó en cines, con la voz en off de Deckard y sin las referencias al posible origen replicante del mismo. Recuerdo que me emocionó y me hizo amar la Ciencia Ficción.

Con el tiempo, se lanzaron nuevas ediciones que incluían el Director's cut de 1992 en DVD. Esa versión es de la que dispongo y mi favorita. Se trata de la antigua película, un tanto remasterizada, pero respetando los tonos oscuros y los efectos visuales un tanto desfasados, eliminando la voz en off de Deckard y añadiendo una escena un tanto perturbadora en la escena en que toca el piano que, según el deirector Ridley Scott, insinua que Deckard es un replicante. Es mi favorita porque retrata mucho mejor que la version original el espiritu de la novela de K. Dick y no pierde ese encanto ochentero que tan atractiva la hace: la paranoia y la obsesión por encontrar una identidad y la alienación de un trabajo desagradable, el asesinato o "retiro" de seres similares a los humanos; los acordes desafinados y recortados por el eco; los sonidos eléctricos pero anlógicos; la lluvia, la oscuridad, las ruinas, el óxido y los replicantes más humanos que las personas reales. Para mí, ingredientes indispensables en una obra de ciencia ficción.

En este ultimo año, se ha sacado una edicion definitiva que se ha estrenado en salas de cine. Se ha introducido demasiado 3D, con lo que, a mi gusto, se adultera la atmósfera gótica (en cuanto a estilo arquitectónico, no a tribu urbana) del film y sus claroscuros tan perfectos. Todo se tiñe de un color azul absurdo, que más que a ciencia ficción noir, recuerda a ciencia ficción épica a lo Star Wars. Quizás e esté infantilizando un tnato el film.

Se añaden, eso sí, escenas nuevas que ahora os voy a enseñar y que he descubierto hace poco:

LOS CRÉDITOS

Para mí, lo mejor de los nuevos cambios introducidos.

MUCHAS ESCENAS ELIMINADAS



EL FINAL ORIGINAL


Y aqui, es donde Ridley Scott explica cómo la escena del unicornio insinúa que Deckard es un replicante. Según mi opinión, se puede explicar por dos cosas fundamentales: porque al final el detective huye con Rachael y porque Bryant le deja un unicornio de papiroflexia, como indicativo de su posible pasado, recogido en esa pequeño escena que representa el recuerdo del unicornio (quizá lo entendáis con la fobia a los gatos de Pierrot Le Fou en Cowboy Bebop). Vosotros juzgais:


Por cierto, una acotación al margen, Pierrot le Fou es el título de una película francesa de los años 60. Aquí os dejo el link. Como veis, las referencias en Cowboy Bebop son interminables (desde los Rolling Stones hasta las pelícuals de cine noir con personajes que ya están muertos y femmes fatales)

PIERROT LE FOU


Bueno, muchos son los premios, documentales y versiones que se han hecho en base a Blade Runner, así como larga es la lista de influencias que posee. Lo que más me ha sorprendido, son las secuelas en libro que se han editado: Blade Runner 2: The Edge of Human (1995), Blade Runner 3: Replicant Night (1996) y Blade Runner 4: Eye and Talon (2000). Pero lo que más acojonado me ha dejado es la versión en cómic, que espero leer algún día y en ello pondré todos mis empeños:
Y de los videojuegos, mejor no hablar. Uno de ellos, un obra maestra. El otro, no he podido jugarlo.
Si no la habéis visto, no hace falta decir que os obligo con cariño a verla. También os recomiendo el artículo en la wikipedia: es realmente bueno y os dará más información sobre la película y las versiones que se han hecho. Si tampoco habeis leido la novela, hacedlo, aunque tiene muy pocas cosas en comun con la pelicual, tal vez el universo en el que se inspira. Pero ni personajes ni tramas coinciden, lo que amí me parece que enriquece a ambas obras. Lo mismo ocurre con los videojuegos.

Un saludo a todos.